Actuellement disponible cet été une magnifique lampe sculpture d’Angelo Brotto, 1980 en acier patiné

Subway ONE : 125×295 cm

Triptyque Subway TRY : 50×120 cm

Subway 5707 : 120×180 cm

Subway 57 Open : 100×150 cm

Etude topographique 88L
2m44 x 2m14
Techniques mixtes

Etude Topographique 64
2m76 x 2m20
Techniques mixtes

Oeuvre spécialement réalisée à la demande de CARA DESIGN, actuellement visible à notre galerie de Saint-Tropez
Longueur : 2m36, hauteur : 1m40

« Ma démarche représente l’idée que je me fais d’un paysage, de ses mouvements et de ses courbes. Pour la réalisation de cette œuvre, je me suis inspiré de Bernar Venet, même si celui-ci travaille le métal. J’ai souvenir d’une photo de lui dans son atelier où il esquisse une sculpture avec une poignée de fusain jetée à même le mur, cette image m’a marqué et j’ai toujours voulu ressentir ce moment.»

Series de plusieurs panneaux sculptés en cèdre
Longueur : 5m50 x hauteur : 2m44

« mon travail parle d’un endroit paisible, peut- être un lieu familier que nous avons oublié et qui a existé en nous de tout temps, un oasis de quiétude où l’on pourrait se retirer »

Les œuvres abstraites de Rob Douglas dégagent un équilibre entre la non-représentation et la réalité à la suite d’une construction mentale que l’artiste compare lui-même à une vision architecturale où chaque plan est au préalable profondément étudié. Formes géométriques et expressives, traits de crayon et rayures juxtaposés contre de subtiles couches de lavis dans les tons de terre créent ensemble un équilibre pictural majestueux. Les rythmes expansifs des textures et nuances riches inspirées du désert du Nouveau Mexique sont combinées avec des formes qui évoquent un environnement plus urbain. Les peintures de Rob Douglas expriment de manière parfaitement maîtrisée l’harmonie qui existe entre la nature et notre monde artificiel. Chaque centimètre carré de l’œuvre de Douglas est saturé de détails entremêlés et obtenus par un procédé compliqué de ruissellement contrôlé, grâce aussi à ses outils qu’il fabrique lui-même (faits d’objets qu’il trouve dans la nature) et sa maîtrise de l’acrylique à laquelle il mélange des pigments bruts (importés du monde entier), de la poussière de marbre, de la craie et du fusain.

Cette année encore, nous présentons les photographies de Serge Anton, artiste franco Belge. Suite au succès de l’exposition que nous avons réalisée à Saint-Tropez à l’hôtel la Mistralée****, représentant une partie assez exhaustive des « réalisations africaines » de cet artiste, nous avons souhaité que Serge Anton fasse partie de notre sélection d’artistes 2010.
Toutefois, changement de format, nous présentons un tirage diasec d’une exceptionnelle qualité en 120cm de large par 180cm de haut.
Oeuvre signée, numérotée 2/7 et certifiée.